Baba O'Riley od The Who

Zjistěte Svůj Počet Andělů

  • První část titulu pochází od Meher Baba, který byl duchovním guru Pete Townshend. Druhá část pochází od Terryho Rileyho, experimentálního, minimalistického skladatele, kterého obdivoval Townshend - mnoho klávesových riffů a zvukových efektů na Kdo je další byly důsledkem Rileyho vlivu. Podle Kdo je další Townshend to napsal jako svou vizi toho, co by se stalo, kdyby byl duch Meher Baba přiveden do počítače a přeměněn na hudbu. Výsledkem by byla Baba ve stylu Terryho Rileyho nebo „Baba O'Rileyho“.


  • Název není v textu uveden, takže je píseň často označována jako „Teenage Wasteland“. Sekce „Teenage Wasteland“ byla úplně jinou písní, kterou Townshend spojil s jeho nápadem „Baba O'Riley“ na vytvoření písně.


  • Pete Townshend strávil několik týdnů ve svém domácím studiu a sestavil část, která zní jako syntezátor na Lowryho varhany. Jeho cíl: vytvořit „replikaci elektronické hudby budoucnosti“.

    Když vzal kazetu své nahrávky inženýrovi Glynovi Johnsovi, očekával, že ji Johns změní, ale Johns to nechal tak, jak trval, a trval na tom, že je to perfektní.


  • Ačkoli Townsendova hra na klávesnici je legendární a brilantní, není to tak, jak by se mohlo zdát. Townshend hrál na varhany Lowrey TBO-1 ve svém domácím studiu. Zkoušel to spustit přes syntezátor/sekvencer ARP, ale nemohl získat zvuk, který hledal. Místo toho použil na svém Lowrey nastavení „opakování marimby“, aby vytvořil arpeggiovaný, složitý opakující se vzor.
  • Toto je první píseň Kdo je další , nejúspěšnější album kariéry The Who. Ačkoli se jedná o jednu z nejpopulárnějších písní Who, nikdy nebyla vydána jako singl v Americe nebo Velké Británii. Byla to však perfektní píseň pro nadcházející formát Album Oriented Rock (AOR), který nabíral páru v rádiu FM. Vždy hrál s mírou, 'Baba' se stal základem Classic Rock a zůstává v mnoha seznamech skladeb.


  • Když The Who hrají živě, zpracované varhany se přehrávají z nahrávky, protože replikovat na nástroj by bylo téměř nemožné. Kytara přichází až v 1:40, což dává Pete Townshendovi čas na přemýšlení o jeho práci. 'Je tu ten okamžik, kdy tam stojíte, jen posloucháte tuto hudbu, díváte se na publikum a přemýšlíte:' To jsem udělal. Napsal jsem to, “řekl Rolling Stone. „Jen doufám, že se na smrtelné posteli neztrapním tím, že se někoho zeptám:„ Můžeš mi předat moji kytaru? A spustíte doprovodnou kazetu filmu „Baba O'Riley“? Jen to chci udělat ještě jednou. '
  • To znamenalo jeden z prvních případů, kdy byla klávesnice/syntezátor použita k vytvoření rytmu rockové písně, a nikoli jako hlavní nástroj.
  • Pokud jde o frázi „Teenage Wasteland“:

    Lifehouse se odehrává v době, kdy je většina Anglie znečištěnou pustinou. Townshend to popsal následovně: „Soběstačné rodinné rodinné zemědělství v odlehlé části Skotska se rozhodlo vrátit na jih, aby prozkoumalo zvěsti o podvratné koncertní akci, která slibuje otřesení a probuzení apatické, bojácné britské společnosti. Ray je ženatý se Sally, doufají, že se spojí s jejich dcerou Mary, která utekla z domova, aby se zúčastnila koncertu. Cestují zjizvenou pustinou střední Anglie v karavanu a provozují klimatizaci, o které doufají, že je ochrání před znečištěním. '

    Pokud jde o „náctiletý“ kousek, Townshend řekl: „Existují pravidelní lidé, ale jsou to zmetci z povrchu; je tam pár farmářů, tam přichází na řadu věc z „Baba O'Riley“. Jsou to hlavně mladí lidé, kteří jsou buď farmářské děti, jejichž rodiče si nemohou dovolit koupit jim obleky; pak je tu jen špína, jako tito dva geezers, kteří se prohánějí v otlučené staré limuzíně Cadillac a hrají staré Kdo nahrává na magnetofon ... Říkám jim Track fanoušci. ' V podstatě tedy teenageři cestující napříč pustinou navštěvují tento koncert.
  • Slavný houslový part předvedl Dave Arbus ze skupiny East of Eden, který s Jig a Jig vytvořil to, co mnozí považují za první píseň keltského rocku.

    Podle Valící se kámen Časopis 500 největších písní všech dob, tento houslový přípravek na konci byl nápad bubeníka Keitha Moona. Ve shodě by Roger Daltrey hrál na harmoniku.
    Bertrand - Paříž, Francie
  • Začalo to jako součást Townshendova projektu „Lifehouse“, což je filmový scénář, který napsal. Playlist byl publikován v roce 1999 společností Pocket Books, Velká Británie. Ve scénáři k filmu „Lifehouse“ Townshend napsal o skladateli (Bobbym), který koncert připravoval: „Experiment, který Bobby provádí, v němž je každý účastník [na koncertě] plánem a inspirací pro jedinečnou hudbu nebo píseň, která bude funkce do značné míry v první události, která má být nabourána do sítě. '

    Townshend se následně rozhodl ve skutečnosti pokračovat, což se mu podařilo lifehouse-method.com .
  • Townshend nikdy nedokázal nikoho přesvědčit, aby natočil film Lifehouse, a on na to více méně rezignoval - ale nikdy se nevzdal toho, že to nechal vyrobit. Přepracoval skript tak, aby byl relevantnější pro svět internetu (který dohnal jeho koncept globální sítě z roku 1971) a aby zahrnoval myšlenky a postřehy, které měl v následujících 25 letech, a bylo provedeno. na BBC3 5. prosince 1999.
  • Konečná verze písně běží 5:01, ale Townshendovo demo instrumentálního syntezátoru písně bylo zdravé 9:48. Toto demo vyšlo v roce 1972 na tribute albu Meher Baba s názvem Jsem .
  • V rozhovoru s Plakátovací tabule časopis vydávaný v únoru 2010, Townshend diskutoval o tom, jak se cítí nyní, když 40 let na tuto a další písně Who nabývají hlubšího významu. Vysvětlil, že když napsal klasické melodie kapely, „Hudba tam byla o tom, že žijete v přítomnosti a ztrácíte se v tu chvíli. Nyní se to změnilo. Boomers na to trochu vzpomíná. Když se vrátím a poslechnu si tyto písně, zejména písně Who z konce 60. a počátku 70. let, v mé tvorbě byla snaha sladit skutečnost, že to, co jsem v jeho publiku cítil, bylo - nebudu řekněme náboženské - ale to, co lidé chtěli, aby jejich hudba obsahovala, určitě měla i duchovní složku. Nyní je tu rozhodně vyšší výzva k hudbě, která je téměř náboženská. Například U2 mají obrovský úspěch s písněmi o vnitřní touze po svobodě, nápadech.

    Píseň jako 'Baba O'Riley' s 'jsme všichni ztraceni', to prostě znamenalo 'jsme všichni ztracení' - neměla takový význam, jaký má teď. Obáváme se, že jsme ve skutečnosti promarnili příležitost. Myslím, že mluvím za své publikum, když to říkám, doufám, že ano. '
  • Toto je ústřední melodie pro televizní pořad CSI: NY , která byla zahájena v roce 2004, třetí v CSI franšíza. Každý CSI pro originál používá ústřední melodii od The Who: CSI: Crime Scene Investigation je to 'Kdo jsi' CSI: Miami používá „Nenechte se znovu zmást“ a pro CSI: Cyber je to 'Vidím pro Milese.'
  • To bylo použito v reklamách pro Nissan Pathfinder 2000, a také se objevil v reklamách pro Cisco. The Who ztratili spoustu peněz za špatné obchodní transakce v jejich raných létech a rozhodli se vydělat peníze, když jim byly nabídnuty velké peníze za reklamy.
  • To se rychle stalo oblíbeným koncertem pro The Who. Živé verze této písně najdete na albech Děti jsou v pořádku (1978), Koncerty pro lidi z Kampuchea (1979), Kdo je poslední (1982), Blues ke keři (1999) a Kdo a speciální hosté žijí v Royal Albert Hall video (2000).
  • Black Francis of the Pixies považuje tuto píseň za docela zajímavou. Rozbil to v rozhovoru pro Songfacts. 'Není to jen přímý verš/sbor/verš/sbor,' řekl Francis. „Ta píseň na mě vždy udělala dojem, způsob, jakým se mění, způsob, jakým se konec písně stává refrénem, ​​když odstraním jeden z akordů. Odstraňuje vedlejší akord a myslím, že je to outro, ale připadá mi to jako, Ach, jsme tu zase ve sboru , i když to není znovu - je to úplně jiné než cokoli, co předcházelo. Takže tu písničku mám moc rád. Takové písně mám tendenci trochu dekonstruovat a snažit se pochopit, co slyším. '
  • V roce 2007 byla píseň pokryta The Blue Man Group pro televizní show Amerika má talent . Od té doby se stal základem show Blue Man Group.
    Cliff - Burkesville, KY
  • Ačkoli Townsendova hra na klávesnici je legendární a brilantní, není to tak, jak by se mohlo zdát. Když byla píseň nahrána, nově zakoupené Lowryho varhany kapely přišly s velmi zvláštním rysem: pedál, který by po stisknutí opakoval každou notu přehrávanou třikrát za sebou. (Zdroj: vsunutý web 97.1FM The Mountain, Denver, Colorado - díky, S.D. - Denver, CO)
  • Spike Lee to použil ve svém filmu z roku 1999 Léto Sam , a na začátku filmu z roku 2002 byla použita plně orchestrovaná verze Flákači . Další filmy k použití písně zahrnují:

    Daleko (2015)
    Slash 3 (2015)
    Prémiový spěch (2012)
    Sousedka (2004)
    Fitch Pitch (1997)
    Prefontaine (1997)
    Láska na služce (1975)

    Byl použit v těchto televizních seriálech:

    Podivnější věci ('Kapitola první: Suzie, kopíruješ?' - 2019)
    Rodinný typ ('Quagmire's Mom' - 2015)
    Dobří kluci ('Prázdniny' - 2010)
    Jmenuji se Earl ('The Trial' - 2007)
    One Tree Hill ('Pictures of You' - 2007)
    Dům ('Kontrola' - 2005)
    Král kopce ('Tankin' It to the Streets ' - 2002)
    Miami Vice ('Ven, kde nejezdí autobusy' - 1985)
  • Tato píseň byla použita pro část 3 speciálu VH1 Léková léta o užívání drog v 70. letech minulého století. Ukázalo se, jak se drogy od náboženské zkušenosti v šedesátých letech dostaly k tomu, že se v sedmdesátých letech dostaly do ztracena.
    Ben - Cincinnati, OH
  • To bylo použito na konci upoutávky na film Sousedka . Film zahrnuje některá dramata teenagerského života.
    Cody - New York, NY

Zjistěte Svůj Počet Andělů





Viz Také: