- „The Message“ je nejznámější skladbou legendárních inovátorů hip-hopu Grandmaster Flash a Furious Five a je to píseň, která bez nadsázky navždy změnila tón a obsah rapové hudby. S tvrdým varem („Někdy je to jako v džungli / Nutí mě přemýšlet, jak se nedostanu dolů.“) A neochvějným pozorováním nebezpečí a obav současného městského života, „The Message“ přinutilo nahrávky Hip-Hop pryč. od jejich raného důrazu na stranické hymny a prázdné braggadocio a směrem k nebojácnému sociálnímu komentáři, který od té doby dominuje mnoha nejdůležitějším nahrávkám formy. Skutečně, když na konci 80. let vůdce Public Enemy Chuck D slavně prohlásil, že pokračující dokumentace problémů rapu pro africké Američany z města z něj udělala „černou CNN“, pravděpodobně to byly písně jako „The Message“ a její dědicové, že měl na mysli. A přestože důležitost písně nelze v rámci vývoje hip-hopu přeceňovat, její vliv sahá daleko za hranice populární hudby: jak je patrné například z jejího zahrnutí do akademických textů, jako je Nortonova antologie afroamerické literatury .
- Ed 'Duke Bootee' Fletcher, který byl skladatelem jako Sugarhill Records, začal psát tuto píseň na klavír ve sklepě své matky v roce 1980. Vytvořil demo písně svými vlastními rapy a vzal ji na označení šéfky Sylvie Robinsonové, který požádal Grandmaster Flash & the Furious Five, aby to zaznamenal. Flash později o písni hovořil jako o mezníku ve vývoji rapu, ale on a skupina nechtěli mít s písní nic společného, a dokonce ji zesměšnili, když slyšel demo. 'Předmět nebyl šťastný.' Nebyl to žádný večírek Nebylo to ani nějaké skutečné pouliční s-t. Vysmáli bychom se tomu, “řekl Flash.
Vzhledem k tomu, že se kapela při nahrávání písně bránila, rozhodla se ji nahrát s rapperem skupiny Melle Mel, který obchodoval s Fletcherem. V tomto okamžiku Flash požádal Robinsona, aby nechal celou skupinu hrát na trati, ale ona odmítla. Melle k písni také přidal několik dalších textů. - Na rozdíl od mnoha raných hip-hopových hitů, jako třeba Sugarhill Gang ' Rapper's Delight “nebo„ The Breaks “od Kurtise Blowe, které zapnuly dunivé a up-tempo diskotéky, skladatelé Ed 'Duke Bootee' Fletcher a MC Melle Mel založili 'The Message' na pomalém groove a ozvěném háku syntezátoru. Fletcher, hráč relace Sugarhill Records a aspirující producent, vytvořil většinu hudby na pozadí a kromě jedné z veršů sám. (Všimněte si, že velmistr Flash se ve skutečnosti na trati podílel jen velmi málo.) Jak Fletcher později přiznal, byl přinucen napsat něco v duchu Zappova „More Bounce To The Ounce“ nebo Toma Cluba „Genius Of Love“. oba využívali syntetizátorové háčky nad zesílenou funkovou basou. Uvolněnější tempo ve hře „The Message“ mělo zvýraznit odvážný rap Melle Mel o chudobě a násilí v ghettu. (Singl rozhodně nebyl žádným voláním na taneční parket ani pozvánkou mávat rukama ve vzduchu.) Účinně tedy toto estetické rozhodnutí mělo i další trvalé důsledky nad rámec změn v rapovém lyrickém obsahu, který inspiroval. To znamená, že při odklonu od raného důrazu rapu jako taneční hudby zaměřené na DJ, která se nese z blokových večírků Bronx a diskoték na Manhattanu, „The Message“ zastával rostoucí význam MC jako komunitního hlasu a politického básníka. Zatímco MCs byli původně představováni jako pouhé doplňky pyrotechniky gramofonů inovativních DJů, jako je DJ Hollywood nebo Grandmaster Flash, od této chvíle se ukázali jako zásadní partneři hip-hopu pro znevýhodněné a jako hlavní hybatelé a celebrity hudby.
- „The Message“ je v americké populární kultuře všudypřítomné, objevuje se nespočetné množství rapových kompilací ze staré školy, například ve videohrách, jako je Grand Theft Auto: Vice City , Scarface: The World Is Your , a ve filmech jako Šťastné nohy a Americká svatba . Byla vzorkována nebo zmiňována širokou škálou hip-hopových interpretů, přičemž všichni upozorňovali na její základní místo v evoluci žánru. V listopadu 2011 bylo dědictví trati ještě více vyjasněno, a to vystoupením na Nominačním koncertu 54. výročních cen Grammy, na kterém se představili Grandmaster Flash a Melle Mel a jejich umělečtí dědici LL Cool J, Common a Lupe Fiasco.
- Autorské písničky k tomuto dílu jsou: Clifton Chase/Edward Fletcher/Melvin Glover (Melle Mel)/Sylvia Robinson. Chase byl producentem v Sugarhill Records, který pracoval na písni, a Robinson vlastnil štítek. V kreditech chybí zejména všichni členové skupiny kromě Melle Mel.
- Na konci písně skupina provede parodii, kde si myslí, že je to jejich vlastní, na rohu ulice, když je zastaví policisté a zatknou je. Toto je jediný případ, kdy se na trati objevili kromě Melle Mel rappeři Flash & the Furious Five - vokály byly všechny Melle a Ed Fletcherovi. K této písni bylo natočeno video, které ukázalo Melle a Fletchera, jak dělají své verše, zatímco dalších pět chlapů visí v pozadí. Parodie jim poskytla krátkou hereckou roli v klipu.
- Toto bylo v seznamu sestaveném odborníky pro rok 2012 pojmenováno jako Největší hip-hopová píseň všech dob Valící se kámen . Časopis uvedl, že to byla první skladba, „s rytmickou a vokální silou hip-hopu říci pravdu o moderním městském životě v Americe“. Hit Sugarhill Gang z roku 1979 ' Rapper's Delight , “byl druhý.
- Některé texty Melle Mel byly recyklovány z prvního singlu Grandmaster Flash & the Furious Five, „Superrapin“, který vyšel v roce 1979. Obsahoval verš, který začíná: „Dítě se rodí bez duševního rozpoložení ...“
- Rapové písně často okrádají nápady z populárních rockových písní, ale v tomto případě to bylo naopak. Phil Collins dostal nápad na šílený smích v písni Genesis z roku 1983 „Mama“ z této skladby.
